SARA SCANDEREBECH CAPTURES FOPE JEWELLERY IN A VIRTUAL ATMOSPHERE FOR FOPELAB

SC — 저는 사진 속 자연스러움, 그리고 FOPE 주얼리를 바라볼 때 담아내고자 했던 시선 역시 소셜 미디어 특유의 자유로운 감각에서 비롯되었다고 생각합니다. 이는 대중의 문화에서 출발한 포용적인 언어이며, 동시대의 시각 문화를 끊임없이 이끌고 있는 중요한 힘입니다.
도시는 제게 큰 영감을 주는 존재입니다. 저는 일상 속에서 예술, 영화, 음악과 같은 문화적 요소를 경험하고자 밀라노에 왔습니다. 매일 어떤 전시를 볼지, 어디에서 음악을 들을지 선택할 수 있다는 것은 제게 매우 중요한 일이며, 이러한 경험들은 자연스럽게 제 작업에 반영됩니다. 일상에서는 집에 있는 작업실에서 집중하며 일하는 시간과 도시를 온전히 경험하는 시간을 번갈아 가집니다. 그럼에도 불구하고, 저는 자연에 강하게 끌린다는 걸 자주 깨닫습니다. 아마도 더 한적한 환경이 저에게는 마음을 가다듬고 성찰할 수 있는 기회를 주기 때문인 것 같습니다. 저의 작업은 끊임없이 성장하는 과정을 겪으며, 창작에 몰두해 스스로를 다듬고 집중하다가, 새로운 자극이 필요할 땐 외부 세계와 교감합니다. 그래서 도심 속에 머무는 것과, 그곳을 벗어나 자연 속에서 시간을 보내는 것 모두 저에게 중요합니다.

SC — 제 사진 작업은, 현실을 떼어내는 것이 목표이며, 항상 새로운 시각과 개입을 생각해내는 것을 열망합니다.
포페를 위한 프로젝트의 아이디어는 화면 위에 놓인 한 점의 주얼리 사진에서 시작되었습니다. 그 사진으로부터, 저의 아카이브 속 사진들을 활용할 가능성에 대해 생각하기 시작했습니다. 그 이유는 일관된 추상적 이미지를 유지하면서, 주얼리와의 상호작용에서 다른 요소들이 방해되지 않도록 하려는 의도에서였습니다. 저는 FOPE 주얼리에 존재하는 기술과 장인정신 사이의 이중적인 특징을 어떻게 전달할지 오랫동안 고민했습니다. 저는 이 둘의 상호작용이 자연스럽게 제가 디자인한 공간과 주얼리에 드러나기를 원했습니다. 식물, 동물, 사물, 인체의 디테일이 FOPE 주얼리와 결합되어 새로운 상징으로 변형되었습니다. 저에게 중요한 것은 묘사된 대상에 대한 끌림과 그로 인한 반발 사이에서 감정적인 긴장을 만들어내는 것입니다.

SC — 마치 제가 소셜 미디어와 디지털 미디어를 좋아하는 것처럼 새로운 도구를 사용해 창작할 수 있는 가능성을 좋아합니다. 이런 새로운 도구들을 저의 예술적 감각과 공식적인 연구에 참고하기도 합니다. 제가 사진에서 좋아하는 대부분의 작업은 20년 전에는 할 수 없었을 것입니다. 저는 제 작업에서 매크로 기능, 자동 초점, 그리고 화면 없이 작업하는 것은 상상할 수 없습니다. FOPE 주얼리와 작업하면서 이 점이 주얼리에도 적용된다는 것을 깨달았습니다. 예를 들어, 옐로우, 로즈, 화이트 골드의 론델이 어우러진 솔로(SOLO) 브레이슬릿은 유연하게 움직이는 플렉스잇 기술 덕분에 저에게 더욱 놀라움을 안겨주었습니다.

SC — 만약 제가 사진 분야에서 새로운 기술을 발명할 수 있다면, 그것은 동물이나 다른 대상을 방해하지 않고 가까이 다가갈 수 있는 마이크로 망원경일 것입니다. 제 작업에서 접근과 침입이라는 개념은 매우 중요하며, 이로 인해 대상과의 관계가 형성됩니다. 저는 사진을 몰래 훔치듯 찍고 싶지 않습니다. 특히 자연 앞에서는, 언제나 제가 찍는 그 존재와 교감하고, 손끝으로 그 대상을 직접 느끼며 거리감이 아닌 접촉의 방식으로 세상과 연결되길 바랍니다.