Als herausragender Name des japanischen Theaters ist Onoe Ukon der neue Ambassador von FOPE Japan. Ukon, Urenkel der berühmten sechsten Generation Onoe Kikugorō, ist ein vielseitiger Darsteller, der sich in männlichen und weiblichen (onnagata) Rollen, aber auch im Tanz auszeichnet und als einer der raffiniertesten, jungen Schauspieler des Kabuki gilt – der traditionellen japanischen Theaterform, die Tanz, Schauspiel und Musik miteinander vereint. FOPE hat ihn in Tokio anlässlich einer Sonderpräsentation getroffen. Wir haben über Schmuck, Theater und die subtilen Verbindungen zwischen diesen beiden Kunstformen gesprochen.
Tragen Sie normalerweise Schmuck?
Ich habe Schmuck immer geliebt, und in der Vergangenheit trug ich viel davon. Ich habe unterschiedliche Schmuckstücke getragen, ohne mich allzu sehr um die Harmonie zwischen ihnen zu kümmern. Rückblickend denke ich, dass ich dadurch einfach meinen persönlichen Stil erforscht habe. Ich wollte nicht zu auffällig sein, aber auch nicht dem typischen Kabuki-Schauspieler ähneln. Mir gefiel der Geist des Kabuku ( „einen Überraschungseffekt schaffen“) im Kabuki – der extreme und unkonventionelle Charakter der Darsteller. Sich von anderen abzuheben war notwendig, aber ich wollte es so tun, dass es natürlich und mühelos wirkt.
Die Kostüme des Kabuki sind ziemlich auffällig, richtig?
Während der Edo-Zeit wurden die Theater nur von Kerzen und natürlichem Licht beleuchtet. Die Schauspieler begannen, auffällige Kimonos zu tragen, denn in dunklen Kleidern war es einfach schwer zu erkennen, wer sich auf der Bühne bewegte. Daraus entstand die Tradition der auffälligen Kostüme – aus der Not heraus. Das gleiche gilt für das weiße Make-up. Nicht, um irgendeine dramatische Wirkung zu erzielen, sondern einfach, um das Gesicht im Halbschatten sichtbar zu machen. Im Laufe der Zeit sind diese praktischen Entscheidungen zu einem Symbol für das Kabuki geworden. Mit den heute verwendeten Lichtquellen sind diese Elemente nicht mehr erforderlich. Ich glaube, dass sowohl Tradition als auch Einfachheit wichtig sind. Natürlich bedeutet Einfachheit nicht, nichts zu tun. Es ist ein Konzept, das ich immer im Auge zu behalten versuche.
Was hat sich danach an Ihrem Stil geändert?
Mein Interesse hat sich auf hochwertige Objekte verlagert und mein Stil ist essentieller geworden. Nehmen Sie zum Beispiel Rick Owens: Seine Kleider sind exzentrisch, eigenartig, aber auch elegant, daran besteht kein Zweifel. Das ist die Eleganz, nach der ich auch bei Schmuck zu suchen begonnen habe. In letzter Zeit fühle ich mich zu Objekten hingezogen, die eine Geschichte mit sich bringen, und deshalb habe ich das Gefühl, dass FOPE mich widerspiegelt. Und dies ist eng mit dem Kabuki verbunden. Während dynamische und aufwendige Bewegungen die Aufmerksamkeit auf sich ziehen, liegt auf der anderen Seite eine große Kraft in der Statik – in der Fähigkeit, Emotionen auszudrücken, ohne sich dabei zu bewegen. Was in diesen Momenten wirklich zählt, ist die Würde des Schauspielers, seine Anwesenheit. Mit der Erfahrung habe ich begonnen, tiefer über diese Aspekte nachzudenken, und jetzt sehe ich sie auch in meinem Stil widergespiegelt. Deshalb empfinde ich eine starke Affinität zu den Schmuckstücken von FOPE: Sie verkörpern die stille Suche nach dem Wesentlichen.
Was gefällt Ihnen an den Schmuckstücken von FOPE?
Sie sind leicht und bequem zu tragen. Ich finde diese Technologie des flexiblen Golds außergewöhnlich – sie hat etwas Stilles und Kraftvolles zugleich. Das Gleichgewicht ist wichtig, im Leben wie auch im Beruf des Schauspielers, und ich glaube, es ist wichtig, gleichzeitig über Kühnheit und Diskretion zu verfügen. Mich reizen die Dinge, die diese Zweideutigkeit annehmen – die zwischen den Extremen leben. Wie ich bereits sagte, habe ich mich in diese Schmuckstücke verliebt, auch weil sie eine Geschichte haben. Und darin reflektieren sie, wer ich in diesem Moment bin. Würde, Suche nach Essenz, Geschichte – ich habe das Gefühl, dass dies die Werte von FOPE sind, und vielleicht spüre ich deshalb eine so starke Verbindung zu dieser Marke, weil ich sie auch in mir selbst erkenne. Als ich zum ersten Mal von FOPE kontaktiert wurde, haben sie mir ihre Geschichte erzählt, und ich war beeindruckt davon. Dinge, die im Laufe der Zeit Bestand haben, haben eine Bedeutung – das Gleiche gilt für Kabuki. Aber wenn man nicht mit der Zeit gehen kann, riskiert man Selbstgefälligkeit. Aus diesem Grund glaube ich, dass es immer wichtig ist, einen kritischen Blick beizubehalten.
Finden Sie Ähnlichkeiten zwischen Ihrer Geschichte und der von FOPE?
Auch ich habe ein Familienunternehmen geerbt. Meine Geschichte wurde von meinen Vorfahren geprägt, aber ich bin der Erste, der wirklich an der Kreuzung von Tradition und Moderne lebt. Ich bin mir der Bedeutung – und der Verantwortung – zutiefst bewusst, Teil dieser Geschichte zu sein.
Kabuki ist ein Familienunternehmen, richtig?
Ja. Kabuki ist Familie. Wir sind durch ein starkes Zugehörigkeitsgefühl verbunden und durch das edle Ziel vereint, die Tradition zu bewahren. Was uns jedoch antreibt, geht über Blutsbande hinaus – es ist das gemeinsame Engagement, diese Kunst am Leben zu erhalten. Ich komme aus einer Familie, die mit Kiyomoto verbunden ist, einem traditionellen Musikstil, der das Kabuki begleitet. Mein Urgroßvater war ein Kabuki-Schauspieler, und jetzt bin ich es auch.
Was fasziniert Sie an Kabuki?
Ich glaube, es ist die Weite der Themen, die es umfasst. Es ist Unterhaltung, es ist Geschichte, es ist Kultur. Es ist wie ein Roman, ein Drama, eine Performance, eine Zeremonie. Kabuki ist eine umfassende darstellende Kunstform. Kunst, aber auch Show. Dieser Widerspruch, diese Dualität, ist Teil dessen, was es so faszinierend macht.
Sie haben im Alter von drei Jahren angefangen zu schauspielern, und heute sind Sie einer der berühmtesten Schauspieler dieser Kunst. Was verbindet Sie weiterhin mit Kabuki?
Was mich immer noch mit Kabuki verbindet, ist das Gefühl, dass meine Vorfahren jedes Mal, wenn ich eine Rolle spiele, durch mich weiterleben. Ich glaube, jeder hat schon einmal gedacht: „Ich bin der Mensch, der ich bin, dank dem, was vor mir geschehen ist“. Im Kabuki ist diese Form des Erbes ein integraler Bestandteil der Kunst selbst. Für mich begann alles, als ich ein Video von meinem Urgroßvater sah, den ich nie selbst getroffen hatte. Dieser Moment hat mich geprägt. Es ist, als hätte sein Wille Zeit und Raum durchquert, um mich zu erreichen. Das möchte ich jedenfalls glauben. Es gab Zeiten, in denen ich das Gefühl hatte, es nicht zu schaffen – und es war diese Verbindung, die mir die Kraft gab, weiterzumachen. Wir sind durch das Blut miteinander verbunden, und seine Präsenz ist so stark, dass ich ihn bewundere, auch wenn ich ihn nie kennengelernt habe. Das ist die Kraft des Kabuki: die Fähigkeit, Generationen zu vereinen.
Die Ältesten Ihrer Familie waren Ihre Lehrer. Unter den Dingen, die Ihnen vermittelt wurden, gibt es etwas, das Ihnen besonders am Herzen liegt?
Ich würde sagen, die Freude am Schauspielern. Ich möchte die Freude nicht verlieren, das zu tun, was ich liebe. Wie gesagt, Kabuki ist nicht nur Performance – es ist Unterhaltung. Und wenn ich selbst keinen Spaß daran habe, kann ich das Publikum nicht unterhalten. Ich nehme das natürlich sehr ernst, aber gleichzeitig möchte ich mir meine Fähigkeit zu lächeln bewahren.
Und das schaffen Sie immer?
Egal wie müde ich bin, sobald ich die Garderobe betrete, verschwindet dieses Gefühl. Ich verdanke es den Menschen um mich herum – meinen Kollegen und dem Publikum –, dass ich immer weitermache. Es ist diese menschliche Bindung, die mir die Kraft gibt, mein Bestes zu geben. Auch das Lächeln der Zuschauer ermutigt mich. Alle Verbindungen, die ich dank Kabuki geknüpft habe, zeigen mir immer wieder meine wahre Stärke.
Erzählen Sie uns von Ihren Träumen und Zielen für die Zukunft?
Jahrelang war es mein Traum, im Kagami Jishi aufzutreten, dem gleichen Tanz, den mein Urgroßvater aufführte. Und in diesem Frühjahr ist dieser Traum endlich wahr geworden. Mein nächstes Ziel ist es, daraus mein Markenzeichen zu machen – etwas, das das Publikum in Japan und im Ausland mit meinem Namen verbindet. Ich hoffe, dass aus dieser Performance etwas Neues entsteht. Ich würde mich freuen, wenn die Magie des Kabuki die Grenzen Japans überschreiten und Zuschauer auf der ganzen Welt verzaubern könnte.